Musik erleben – nicht nur verstehen
Ich arbeite seit vielen Jahren als Musikpädagoge und Dozent mit Kindern, Jugendlichen und Erwachsenen – in Schule, Hochschule, Kirche und Fortbildung.
Mich interessiert, was passiert, wenn Menschen Musik nicht nur hören, sondern sich ganz auf sie einlassen.
Pädagogische Handschrift
Meine Arbeit verbindet Hören und Musizieren. Sie folgt einem dreifachen Zugang:
• Wahrnehmen: Klänge, Strukturen und Ausdruck aufmerksam hören
• Berührt werden: den eigenen Zugang ernst nehmen und Resonanz zulassen
• Antworten: musikalisch handeln – singen, spielen, improvisieren, interpretieren
So entsteht Musik nicht nur als Gegenstand des Hörens, sondern als lebendige Praxis: im Klang eines Chores, im Atem einer Orgelphrase, im Zusammenspiel eines Ensembles oder in der individuellen Gestaltung eines Stücks.
Formate
Ich arbeite in unterschiedlichen Kontexten – vom Schulworkshop bis zum Hochschulseminar. Viele Formate entstehen individuell aus der Situation heraus, einige haben sich als eigenständige Schwerpunkte entwickelt:
Musik hören – Workshops für Schulen und Gruppen
Musik bewusst wahrnehmen: hören, beschreiben, verstehen und gestalten. Die Teilnehmenden arbeiten handelnd – sie spielen, improvisieren, schreiben oder zeichnen – und entdecken dabei ihren eigenen Zugang zur Musik.
Interpretation – Workshops für Ensembles und Klassen
Wie wird Musik lebendig? Ich arbeite mit Chören, Ensembles und Klassen an Klang, Ausdruck und musikalischer Gestaltung – vom ersten Zugang bis zur differenzierten Interpretation.
Musik im Unterricht – Fortbildungen für Lehrkräfte
Musik als Zugang in anderen Fächern: Sprache, Religion, Geschichte oder soziale Themen. Ich entwickle mit Lehrkräften konkrete Wege, Musik sinnvoll in ihren Unterricht zu integrieren – praxisnah und direkt umsetzbar.
Weitere Arbeitsfelder
Instrumentalunterricht (Orgel & Klavier)
Unterricht bedeutet für mich mehr als Technik. Die Orgel als orchestrales Erlebnis – das Klavier als Raum für Selbstwirksamkeit. Ich begleite Schülerinnen und Schüler auf dem Weg zu einer eigenen musikalischen Stimme.
Chorarbeit und Stimmbildung
Ein Chor klingt, wenn die Menschen darin einander hören – und sich selbst. Ich arbeite an Klangkultur, Ensemblegefühl und Ausdruck.
Lehre & Seminare
Verbindung von Musik, Ästhetik, Theologie und reflektiertem Hören u. a. an der TU Braunschweig, der Evangelischen Hochschule Berlin und dem Wichern-Kolleg.
Erfahrung (Auswahl)
• TU Braunschweig · Kirchenmusik in der Religionspädagogik
• Wichern-Kolleg Berlin · Musische Bildung
• Evangelische Hochschule Berlin · Lehre
• Landesmusikakademie Berlin · Arbeitsphasen mit dem Berliner Landesjugendchor
• AfS Berlin-Brandenburg / LISUM · Lehrerfortbildungen
• Workshops an Kitas und Schulen
• Privat- und Musikschulunterricht (Klavier, Orgel, Musiktheorie, Gehörbildung)
Neugierig geworden?
Suchen Sie einen Impuls für Ihre Institution oder eine Begleitung auf Ihrem musikalischen Weg? Gerne entwickle ich ein Format, das zu Ihrer Situation passt.
Auf Wunsch sende ich Ihnen weitere Informationen oder bespreche mit Ihnen konkrete Ideen.
